20. Metal Gear Solid

Plataforma (s): PC, PSX
Desenvolvedor: Konami
Ano de Lançamento: 1998
Embora tecnicamente Tenchu quebrou o chão ou menos um ano antes, Metal Gear Solid é o jogo que colocou de acção furtiva 3D no mapa. Ele também colocou Hideo Kojima permanentemente nas paradas, depois de anos de relativa obscuridade, tanto no Japão e os EUA
Abundância de jogos falou sobre todo o “filme interativo” coisa, mas Metal Gear Solid realmente andou a pé, quando ele veio para fazer você se sentir como um herói de ação real. Pisando em botas de Solid Snake de combate não era apenas uma questão de se mover em torno de um cara na tela – o mundo do jogo envolvente e super-lisos controles tem um longo caminho para sentir como se estivesse realmente lá.
Partes do roteiro do jogo não envelheceu bem mais de nove anos. Quanto mais você recebe de seus dias de adolescência, o hokier esses bits sobre “florescendo no campo de batalha” de som. Outros momentos, embora – como a batalha Mantis clássico Psicose – são inspirados exemplos de tomar uma definição legal, a criação de um personagem fascinante para viver lá, e construção de jogo grande em torno dele. Este ainda é um thriller emocionante, com momentos de estilo quase intocáveis.
19. Doom

Plataforma (s): 3DO, 32X, MAC, PC, PSX, SAT, SNES
Desenvolvedor: id Software
Ano de lançamento: 1993
Traga a ultraviolência!
O que pode ser dito sobre DOOM resumir exatamente o que significava para jogos? Enquanto partidários tiro em primeira pessoa, como Wolfenstein solidificou no mercado por pisar o chão multiplayer onde nenhum soldado, horrível mutilado tinha ido antes, DOOM tomou o reino multijogador um passo além, oferecendo suporte LAN forma à frente da curva.
Mas o mais importante, DOOM foi o FPS primeiros dependem de recursos visuais chocantes para ajudar o gamer pelos corredores de cada corredor, usando louco, mas ao mesmo tempo-a-terra armas para explodir seres mutantes pela metade. Nenhum jogo antes de DOOM feito tal imaginário, potente horrível em um cenário em primeira pessoa. Não muito anteriores Mortal Kombat, mas com certeza ofereceu uma nova perspectiva, e desta forma mudaram a paisagem da indústria de mão-em-mão com o bebê de Ed Boon. Mapas do utilizador, alguém?
18. Chrono Trigger

Plataforma (s): PSX, SNES
Desenvolvedor: Square
Ano de Lançamento: 1995
Chrono Trigger foi o resultado de uma das maiores colaborações de design na história dos jogos, um “dream team” de desenvolvedores que incluíram funcionários-chave de ambos Final Fantasy e Dragon Quest, maiores franquias de RPG do Japão – para não mencionar os rivais ferozes. Foi um evento que só poderia ser coberto por Miyamoto e Yuji Naka concepção de um side-scroller juntos.
O jogo em si puxado pedaços de influência de ambas as escolas de design, mas ainda assim conseguiu criar uma identidade própria, com um grupo heterogéneo de caracteres que escorria personalidade. Da mesma forma, o mundo não se parece muito com os locais habituais de fantasia que estávamos habituados, e que a parcela que viaja no tempo sentiu fresco e, tão importante, emprestou uma tonelada de variedade para o mundo do jogo, tendo os seus protagonistas desde os tempos pré-históricos para um futuro distante habitado por robôs.
Numa altura em que J-RPGs foram ficando cada vez mais linear, Chrono Trigger se atreveu a reverter a tendência, oferecendo uma gritante 13 finais diferentes. Isso deu um pouco de peso para as decisões que pareciam tão superficial em outros jogos. Ele também ajudou a torná-lo um dos RPGs mais replayable sempre.
17. Super Mario World

Plataforma (s): GBA, SNES
Desenvolvedor: Nintendo EAD
Ano de lançamento: 1990
Seis anos depois de Super Mario Bros ajudou a popularizar o gênero plataforma, o mundo preparado para a estréia de Mario 16-bit. Era um mercado diferente do primeiro Mario enfrentaram no NES. Uma nova raça de mascote liderado por um certo ouriço azul estava ameaçando muscular na relva do italiano do envelhecimento.
Nintendo poderia ter respondido por Hipping Mario up. Dê-lhe algum cabelo espetado, calças largas, e um olhar mal-humorado com bastante artificial anos 90 “atitude” de penetrar a alma muito do Sonic. Mas eles não fizeram. Mario continua a ser o rosto desconfiado mesmo jovial de seu tio assustador, ostentando o macacão habitual e um bigode que não seria legal em um Velho Oeste queria cartaz.
Mas a Nintendo fez dar-lhe uma capa, e seu próprio dinossauro chamado “Yoshi”, e isso era tudo o “cool” que ele precisava. Juntamente com o mesmo tentou-e-verdadeira fórmula de jogo do encanador rechonchudo sempre foi conhecido por, Super Mario World mostraram que grande projeto outlive qualquer tendência.
16. Shadow of the Colossus

Plataforma (s): PS2
Desenvolvedor: SCEI
Ano de lançamento: 2005
Para escala e a sensação épica de cada uma das batalhas sombra sozinho o jogo poderia ser chamado de obra-prima. A idéia de que você tem que saltar para e correm em torno dos seres desajeitados do tamanho de arranha-céus, como uma formiga piddly pouco – usando apenas um corcel de confiança, um arco e flechas, e uma espada que tem a capacidade de destacar pontos fracos – era um alto conceito que provavelmente não poderia ter sido executado por um grupo menor do que o desenvolvimento da equipe da Sony ICO.
Como o jogo anterior da equipe, porém, Shadow of the Colossus consegue não só por causa de seu mérito artístico e jogabilidade incrivelmente inovadora, mas porque Team ICO infundido o personagem principal muda e seu cavalo, Agro, com toneladas de personalidade. Como os avanços história e cada uma destas criaturas antigas que habitam um mundo estéril são derrubadas como o personagem principal se torna torcida pela sua descontroladamente imaginativo essência colossos, você realmente começar a sentir alguma coisa alguns jogos pode realmente entregar sem ele parecendo pesada: remorso.

